不会还有人没玩《赛博朋克2077》吧？
STMBUY编辑 ·2020-12-24 11:25浏览次数:1469
最近的互联网冲浪话题中，没有什么能比“赛博朋克”更加火热了。
这在很大程度上得益于一款角色扮演游戏的发行——筹备八年之久、三次跳票的《赛博朋克2077》。
Cyberpunk 2077
12月10日游戏发售之后，Steam游戏平台的同时在线玩家突破了100万人，打破了该平台单机游戏同时在线人数的纪录。根据游戏发行方发布的报告，《赛博朋克2077》依靠预购量和首发日销量，仅仅用了一天时间就收回了游戏制作和市场宣发成本。
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被2077给顶起来的steam崩溃高峰
我，白天普通打工人，晚上叱咤夜之城。作为已经一周目通关的赛博粉，今天我来给大家科普一下：赛博朋克这一概念，其衍生的艺术风格和相关作品。
01 “赛博朋克”究竟是什么？
很多人以为“赛博朋克”就是这样的：
都市扩张与贫民窟 / 雨夜与霓虹 / 恐怖主义与新型生化危机 / 虚拟现实与人工智能
图源网络
然而包含这些元素的，大多只是赛博风浮于表面的作品。
赛博朋克（Cyberpunk）是一个音译词，即控制论（cybernetics）和朋克（punk）的结合。
早在1948年，“控制论之父”诺伯特·维纳首次发表控制论思想之时，引发了一场持续半个世纪之久的思想革命；在勾画人工智能蓝图之际，也提出了自己对机器占统治地位的担忧和思考。
赛博朋克的科幻设定则萌芽于上世纪战后重建时期，菲利普·K·迪克在《仿生人会梦见电子羊吗？》一书中构建了赛博朋克的基础设定。而“赛博朋克”一词诞生于上世纪80年代，科幻作者 Bruce Bethke 把赛博朋克作为自己小说的名字，形容迷失的年轻一代。
然而，赛博朋克正式成为一种系统的文化体裁源于划时代科幻巨作《神经漫游者》的发表。
该书被称作“赛博朋克圣经”，成功预示了20世纪90年代的电脑网络世界。作者威廉·吉布森不但在书里创造了“赛博空间”（cyberspace），同时也引发了“赛博朋克”（cyberpunk）文化——用一种迷恋高科技的目光来观察世界，但是却轻视用常规的方法来使用高科技。这股浪潮从此日渐汹涌，大肆冲击主流文化。02 赛博朋克科幻作品
新京报传媒研究员李永博发现，赛博朋克风格的来源可以追溯到朋克文化与美国科幻新浪潮的结合。与黄金年代的科幻文学作品不同，赛博朋克科幻浪潮关注的不是科技带来的美好生活，而是科技发展方向与成果未知性的恐惧。
科幻小说《仿生人会梦见电子羊吗？》除了打开赛博朋克的大门以外，还开创了赛博朋克的视觉先河——根据其改编拍摄的电影《银翼杀手》。
这部充满阴郁、压抑的作品中，始终贯穿着对人和人的价值的思辩。一方面人类试图消灭由自己亲手制造出的在各方面都强于自己的复制人，而另一方面复制人为了生存的权利与人斗争的矛盾，迫使观者不得不透过复制人的命运来反思自己。
《银翼杀手》
就算你没听说过《银翼杀手》，那你一定听说过《黑客帝国》，这一荣获多项重磅奖项的影片的灵感公认来源于《神经漫游者》这部经典作品。
《黑客帝国》横空出世是赛博朋克电影史上划时代的一幕，而黑客帝国这三部曲，是商业和艺术结合的典范，赛博朋克集大成者；几乎是西方哲学史乃至人类思想史的缩影，能满足多种观众的不同观影需求。
《黑客帝国》
除了这些赛博朋克开山之作，近年来，大批赛博朋克风格影视作品也如雨后春笋般，让很多第一次接触这类题材的观众直呼过瘾；而此间，对机械与人性的哲学思考也从未停止。
《攻壳特工队》
《西部世界》借用了《源代码》的封闭循环剧情；《攻壳特工队》中采用了人体高度电子机械化的设定；《盗梦空间》讨论了意识与存在的反二元论；2018年火爆院线的《头号玩家》则将对未来科技的思考反推向了电影本体；去年 Netflix 出品的动画短片集《爱，死亡与机器人》则是一场盛大的、要素众多的赛博朋克脑洞狂欢。
《头号玩家》
《爱，死亡与机器人》
03 “赛博朋克风”美学
与此同时，一种被称为“赛博朋克风”的美学或视觉艺术风格也迅速占据各大社交网络。它不仅占据文学、影视领域；还涉及到建筑、时尚与艺术等；它既是一种风格，更是一种文化。
在城市建筑方面，赛博朋克这一诞生于美国的文化，却有着浓重的东亚色彩；在国内，香港、澳门等地被认为具有赛博朋克质感，重庆甚至成为赛博朋克圣地。
澳门街头
亚洲最大贫民窟——香港九龙寨
重庆江北机场
重庆洪崖洞
赛博朋克浪潮铺天卷地，意料之中地也成为了时尚界的宠儿。
2018年十月，出席“Balenciaga 19春夏系列”发布的嘉宾们来到了 Demna Gvasalia 与艺术家 Jon Rafman 合作打造的未来感秀场，密布着环绕式LED显示屏与镜面地板的秀场宛如一条时空隧道。
Balenciaga 19春夏系列
随着模特依次走出，环绕式屏幕瞬间变成了一场致敬电子游戏与人尽皆知的电脑死机蓝屏等早期互联网时代美学的灯光秀。
Balenciaga 19春夏系列
而去年在早秋的Dior Men东京秀场上，Kim Jones联手空山基在现场打造了一个高11米的Sexy Robot雕像。
Sexy Robot
这个有着完美曲线的女机器人，在现场镭射灯光的变幻下尽显光芒，极具科幻效果，也完全点燃了整场秀的「Cyberpunk」灵魂。
Sexy Robot
土潮也是时尚的一种，在“土潮文化”的冲击下，赛博朋克式梗图也四处流传。那些充斥着传统与现代的反差感和不协调的照片，打上一个《赛博朋克2077》的游戏标签之后，成为了网友们争相转发的潮图。
伴随着赛博朋克文化的逐渐破圈，“高科技、低生活”成为标签化赛博朋克的社会形态；阴雨天、霓虹灯成为大众对赛博朋克的直观印象；网络流行的梗图使赛博朋克成为一种无厘头的反差萌。
站在现在看历史长河中的科幻作品，不管是赛博朋克文学、影视、游戏还是美学，展现的往往是一种反乌托邦与对技术的悲观论调，科技与人性是永恒的主题。虽然前人对未来的想象往往赶不上科技的发展，但他们对人性与社会却有着极高的可预示性。
赛博朋克的奠基人、《神经漫游者》的作者威廉·吉布森曾预言：
“未来已经在这里，它只是分布得不均匀。”
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